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Após a repercussão positiva do álbum Coral, o cantor, compositor e pianista Zé Manoel apresenta o videoclipe da faixa-título. A obra audiovisual, lançada nesta semana, traduz em imagem a essência poética e sensorial do disco, revelando o artista em estado de vulnerabilidade e entrega à natureza.
A direção: o clipe é assinado por Tiago Di Mauro, que aposta em um apuro estético cinematográfico;
O conceito: o corpo nu do artista surge não como choque, mas como símbolo de despojamento e retorno à origem;
A locação: filmado em Pernambuco, o vídeo explora as cores do Atlântico e a simbologia das águas;
O artista: Zé Manoel é reconhecido pela fusão entre a música popular brasileira, a linguagem orquestral e raízes afro-diaspóricas.
Mais do que uma representação literal da canção, o vídeo propõe um gesto de verdade. O registro reflete o desejo de se despir de camadas sociais e estéticas para revelar o corpo como casa da voz e da memória ancestral.
“O corpo é o meu primeiro instrumento. Antes de qualquer canto, há o silêncio e o som da pele. O clipe de Coral é um ato de reconciliação com a própria natureza. É um renascimento, uma oferenda às águas e às minhas origens”, afirma Zé Manoel.
Estética e ancestralidade
O clipe equilibra a força física e a leveza da água, evocando imagens de transcendência. A paleta de cores — que transita entre o azul profundo, o vermelho e reflexos dourados — dialoga diretamente com o imaginário dos corais e do oceano, símbolos recorrentes na obra do pernambucano, onde o Atlântico é visto como território de travessia e cura.
Com direção de arte minimalista, Coral se insere na linhagem de obras visuais que tratam o corpo negro com dignidade, beleza e espiritualidade. Trata-se de uma meditação sobre o ato de existir plenamente: um corpo que canta, sente e resiste.